文章开门见山指出，在如今笑声被快消、被剪辑、被算法重新定义的时代，陈佩斯的创作显得愈发可贵。

　　比如，文章特别提到，陈佩斯提出的结构喜剧概念，不是靠演员即兴发挥，而是依靠缜密的剧作机制，让笑点层层递进。

　　所以，在各九游娱乐文化 九游app官方入口路流量明星占据银幕，各种快餐式喜剧充斥市场，甚至连电影院都只给了5%排片，把《戏台》挤到凌晨一点播放的时候，人民日报的发声，正式意味着对真正艺术创作的肯定。

　　相信未来一个阶段，在资本只看重数据和流量的时候，真正的创作者应该会多一些底气。

　　对于人民日报的评价，已经被挤到凌晨场的《戏台》瞬间火了，大批中年观众纷纷走进影院，居然创造了上座率92%的奇迹。

　　陈佩斯这个名字，对于70后80后来说，就是青春的代名词，是全家围坐看春晚时的欢声笑语。

　　对于中年观众来说，《戏台》里的故事虽然发生在民国，但那种在夹缝中求生存的无奈，那种明知不可为而为之的坚守，简直就是当下职场的真实写照。

　　据悉，就在首日票房破9000万后，各大影院紧急调整排片，从5%直接飙升到20%。

　　黄渤零片酬出演，还自掏腰包垫付了150万道具费；朱时茂担心票房不好，甚至准备天天去影院看，给老朋友撑场子。

　　最后，人民日报在采访中特别强调，陈佩斯口中的长期主义，其实就是老艺人常说的戏比天大。

　　当初预售只有26万，被认为必然扑街，资本方纷纷撤资，13年筹备期间历经坎坷。

　　豆瓣8.0的高分，5天票房破2亿的成绩，都在证明一个道理：观众的眼睛是雪亮的，好作品终究会被看见。

　　人民日报还特别提到了一个细节，71岁的陈佩斯在片中有一场撞柱子的戏，那是真的木头柱子，他也是真的撞上去。

　　当然了，表演只是外在形式，如果内核不能打动人也是白搭，所以在创作内容方面，陈佩斯也是“下足了料”。

　　这种委曲求全的无奈，让多少中年观众红了眼眶，上有老下有小的九游娱乐文化 九游app官方入口压力，让他们不得不像侯班主一样，在现实面前低头。

　　但最让人动容的是，即便如此艰难，戏还是要演下去，就像陈佩斯说的，戏比天大。

　　更难得的是，《戏台》不是简单的怀旧，而是用喜剧的外壳包裹着深刻的社会批判。

　　不同于当下流行的段子堆砌，《戏台》的笑点都是从人物性格和情节冲突中自然生发。

　　这种创作方式，需要的是真功夫，不是靠网络梗，不是靠低俗笑料，而是靠对生活的洞察，对人性的理解。

　　人民日报的评论还提到一个有趣的现象，很多年轻人也开始走进影院看《戏台》。

　　有大学生连刷三场，用掌声为老艺术家撑场子，这说明真正的好作品，是可以跨越年龄界限的。

　　从技术层面看，《戏台》确实有些老派，没有炫酷的特效，没有流量明星，甚至连宣传都显得笨拙。

　　很多人不知道的是，300名群演手中的戏单都是历史复刻，戏服由苏州老手艺人纯手工刺绣，一件要做三个月。

　　没想到20多年后，他用一部《戏台》证明，真正的艺术家永远不会过气，观众不傻，他们知道什么是好东西。

　　陈佩斯在接受人民日报采访时说，他不是为了表达思想才去做喜剧的，而是先把喜剧这道题做好。

　　太多创作者急于表达，急于说教，反而忘了最基本的东西：先把故事讲好，先让观众笑起来。